ミックスされた曲からボーカルトラックを抽出し、次の音楽プロジェクトに活用しましょう。対応するオーディオファイルをアップロードし、ボーカルと伴奏をプレビューした後、リミックス、サンプルアイデア、カバーアレンジ、マッシュアップ用に結果をダウンロードします。
ここに音声ファイルをドロップ
MP3、WAV、FLAC、M4A、OGG、WebM、最大50MB
まだステムはありません
AIタスクが完了すると、ボーカルと伴奏トラックがここに表示されます。
アカペラは音楽のアイデアの出発点です。用途を選び、完成したアレンジの一部になる前に、タイミング、ピッチ、背景音を確認してください。
ボーカルを新しいビートに乗せ、フレーズの周りにトランジションを追加し、さまざまなアレンジを試してみます。実験中に元のタイミングに戻せるように、触っていない抽出コピーを保持してください。
短いフレーズを可能なフックやテクスチャとしてオーディションします。フレーズの境界をきれいにトリムし、子音が入る余白を残し、編集で呼吸が切れたりループポイントでクリック音が発生しないか確認してください。
ハーモニーをリハーサルしたり、フレージングを勉強したり、新しい伴奏をスケッチするときには、分離されたボーカルを参考にしてください。これにより、フルミックスでは追いにくい入りや持続音を聞き取ることができます。
アレンジに取り入れる前に、他の曲のグルーヴやインストゥルメンタルに対してボーカルを試してみてください。両方のソースのキーとテンポをチェックし、短いプレビューだけでなく完全なフレーズ全体で組み合わせがうまくいくことを確認してください。
ボーカルとインストゥルメンタルのペアを作成し、その後プロジェクト用にボーカルファイルを選択します。
MP3、WAV、FLAC、M4A、OGG、またはWebM形式で、最大50MBのオーディオファイルを選択してください。直接ファイル自体を指し、サインインが不要な公開オーディオファイルのリンクのみ使用してください。
分離を開始し、ツールに混合された録音を解析させます。これにより、インストゥルメンタルステムと並んだ分離されたボーカルステムが作成され、同じソースからの二つの出力を比較できます。
静かなイントロ、重ねられたコーラス、長い残響ノートを含め、最初から最後までボーカルをプレビューします。アイデアに役立つ素材であれば、ダウンロードしてDAWで編集を続けてください。
抽出は完成したミックスのパートを分離するものであり、ボーカルを新しい曲に自動的に適応させるものではありません。テンポとキーのマッチングは、ダウンロード後のプロダクションステップとして扱ってください。
DAWのテンポ解析を使用するか、タップに合わせて元のBPMを推定します。ビートの始まりに耳を傾け、いくつかの小節を比較してください。フレーズが新しいリズムで繰り返されると小さなテンポの誤差が目立つためです。
最初の明確なダウンビートまたはフレーズの開始をグリッド上に置き、後の開始も確認します。曲には1小節目の前のあおりや、緩いライブパフォーマンス、テンポの変化がある場合があるため、1つの自動ワープ設定がすべてのセクションに適合するとは限りません。
チューナーやキー検出ツールは元のキーを示唆することができますが、持続音やハーモニーと照らし合わせて確認してください。新しい楽器がボーカルと競合する場合は、控えめなピッチシフトを試し、音色、フォルマント、子音の変化を聴き取ってください。
フレーズはアレンジに必要な範囲でのみ伸ばしてください。極端な変更はトランジェント、呼吸、ビブラートを不自然に聞こえさせることがあります。加工したボーカルを元のダウンロード版と比較し、別の編集用に元のものを使えるように保持してください。
完成したミックスでは、楽器とボーカルが同じ周波数帯に配置されることがあります。一部のビート、ギター、リバーブ、またはバックサウンドがボーカルに残る場合があります。よりクリーンなソースは通常役立ちますが、抽出されたトラックがスタジオで隔離されたものになる保証はありません。
エフェクトを追加する前に、各フレーズが新しい音楽と合う位置で始まり、終わるか確認してください。クリック音を避けるために短いフェードを使用し、パフォーマンスを引き立てる自然な呼吸は残し、子音や部屋の音を不均一に除去するノイズリダクションは避けてください。
ダウンロードしたトラックはあなたのセッション用の素材です。パフォーマンスの特徴を維持しながら、注意をそらす要素を減らすために集中的な編集を使用してください。
ヘッドホンを使用し、メインの歌詞の間だけでなく、言葉と間の部分も聴いてください。静かな残響音には、シンバル、ベース、または歌手が歌っている間は隠れているコードが現れることがあります。どの要素がステム間で移動したかを理解するために、ボーカルと楽器の出力の両方を確認してください。
ボーカルと新しい楽器トラックを同じDAWセッションにインポートします。ソロで目立つと思われる音が、文脈内では消えることがあります。一方で、位相やタイミングの違いは、元の楽器トラックも再生されている場合により明確になります。
二本ステム分離はボーカルの内容をまとめます。それはリードシンガー、バックシンガー、ダブル、アドリブを個別に編集可能なトラックとして確実に提供するわけではありません。レイヤーが重なっている場合は、可能な限り結合されたボーカルステムでフレーズとレベルを編集してください。
残響的な音色の残りに小さなEQカットを試す、静かな間にゲートをかける、またはフレーズ間で短いクリップフェードを使用してください。これらのツールはボーカルを損なうこともあるので、変更ごとにバイパスして同じ再生レベルで比較してください。
伸縮、チューニング、ノイズ除去、またはカットする前に、元のダウンロードを別のトラックに保存してください。作業バージョンには明確な名前を付け、プロジェクト内に未処理のコピーを保持しておくことで、後でアレンジを変更しても再抽出を強いられることがありません。
ダウンロードしたファイルのサンプルレート、ビット深度、チャンネル構成をセッション内で確認してください。互換性のあるファイルでも、既存のプロジェクトに合わせるために変換が必要な場合があります。
WAVは非圧縮のため、アレンジやさらなる処理に便利な選択肢です。圧縮ファイルよりも多くのストレージを取るため、複数のステムを収集する場合はプロジェクトフォルダを整理しておきましょう。
MP3ファイルは、アイデアを共有したり、スタジオから離れて聴くのに便利です。追加の処理を行う場合は、圧縮形式間で繰り返し変換することを避けてください。各ロスィーエンコードでアーティファクトが追加される可能性があります。
FLACは、編集ソフトウェアが対応している場合、オーディオをロスレスで保ちながらファイルサイズを削減します。DAWが直接インポートできない場合は、編集前にセッションの好みの形式に一度変換してください。
ボーカルを意図した開始ポイントに配置し、DAWがインポート中にずれていないか確認します。フレーズを異なるビートや新しく録音した伴奏と比較する際には、元のアレンジのタイミングを考慮してください。
新しい音楽コンテキストのために抽出されたボーカルを準備するプロデューサー向けの回答。
ボーカルファイルはリミックスのドラフトや他のプロジェクトの素材として使用できますが、抽出したからといって元のパフォーマンスや作曲の公開や収益化の許可が自動的に得られるわけではありません。使用するソースや意図する用途に適用される権利やライセンスを確認してください。
ボーカルはソースパフォーマンスのタイミングとピッチを保持します。自動的に新しいビートに同期されたり、別のキーに移調されたりすることはありません。アレンジで必要な場合は、DAWを使ってソースを分析し、フレーズを整列させ、慎重にテンポやピッチを調整してください。
可能な限りクリーンな元の録音から始めて、どこに残留音が発生するかを聴きます。狭い範囲のEQ調整、フレーズ間のフェード、またはDAWでの軽いノイズ除去を試してから、未処理のトラックと比較してください。強い処理を行うと、歌手の声が薄くなったり、子音が歪んだりすることがあります。
このワークフローは、ボーカルのステムとインストゥルメンタルのステムを作成しますが、リードとバックグラウンドボーカルの個別トラックは作成しません。ハーモニー、ダブル、アドリブはリードと一緒に残る場合があります。DAWで合成結果を編集することはできますが、個々のレイヤーは別のソースやツールが必要になることがあります。
このツールは著作権の所有権を変更したり、ライセンスを付与したりするものではありません。抽出されたボーカルをサンプリング、配布、演奏、または収益化できるかどうかは、録音および作曲に対する権利、あなたの許可、そして適用される法律によります。必要な場合は許可を取得してください。
利用可能でかつDAWがサポートしている場合、圧縮されていない編集用コピーとしてWAVを使用してください。MP3はコンパクトなプレビューに便利で、ソフトウェアが対応していればFLACはロスレス圧縮を提供します。インポート後はサンプルレートとビット深度を確認し、必要な場合にのみ変換してください。